在中国第五代导演的海浪之中第四色播室，张艺谋凭借着影相师降生所特有的那种私有视角，通过《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》这三部作品，构建起了影史上赫赫闻名的“红色三部曲”。
这一系列，不只是张艺谋导演好意思学的奠基性之作，况且以极为浓烈的色调标记以及极为机敏的社会批判，撕开了中国电影迈向宇宙的第一说念过错。
一、血色狂舞：《红高粱》的人命礼赞
张艺谋第一次当导演的《红高粱》，用很较着且绝顶有颠簸力的红色视觉展现出来，把西北荒野上那种粗犷的人命力发扬得绝顶充分透澈。
在电影里，肩舆被抬起来的时辰，黄土就到处热潮散开；在染坊阿谁气象里，清秀的高粱酒缓缓流下来；等九儿遇到悲催的时辰，落日的色泽显得特地注视。
这些画面相互交错在一都，一都描绘出了一幅油腻的画卷，内部充满了原始的期望和民族的热血精神，是以让东说念主印象很深，很牢记记。
张艺谋借助高富足度的红色滤镜，况且同期专揽了广角镜头，把“红”从视觉标记擢升为了人命力的象征。
在颠轿戏里，唢呐与饱读点相互之间变成了呼应；这不但只是是风气的狂欢，更是对封建礼教的一种反叛宣言。
莫言原著里的奇幻履行宗旨，淫淫堂被转动成了银幕之上的酒神精神。影片以“我爷爷”，“我奶奶”的野合这种方式，解构了传统伦理。况且用原始期望，去对抗战火与压迫第四色播室，进而成为80年代文化发蒙的一种隐喻。
二、灰烬下的囚笼：《菊豆》与《大红灯笼》的封建剖解
要是说，《红高粱》是那种野性的开释；此后两部作品，则转而对封建镣铐伸开了冰冷的解构。
《菊豆》：染坊的灰蓝色调与吊挂的染布，组成了压抑的视觉樊笼巩俐演出的菊豆与李保田的谬妄意想，揭示了孔教伦理下女性作为生养器具与期望容器的双重窘境影片斥逐，菊豆点火染坊的猛火，既是毁掉亦是涅槃。
《大红灯笼高高挂》：乔家大院那对称的构图以及划定极为森严的“点灯典礼”，将封建家眷的权利治安具象化了四姨太颂莲，从开首的反抗，到其后的疯癫，这一悲催，平直指向了男权社会对女性精神的绞杀。
灯笼的红色，在此不再是人命力的象征，反而成了囚禁与规训的标记。
两部作品都遴荐了阻塞空间叙事，（染坊以及大院通过拓荒结构与色调的对比，擢升了那种压抑的嗅觉。
张艺谋很擅长专揽典礼化的场景，（像捶脚以及点灯这么的场景，将权利机制的乖谬性展现了出来，他的镜头话语被评价为“用好意思学的暴力撕开文化的伤痕”。
三、红色三部曲的影史坐标：从风气奇不雅到东说念主性深掘
在80年代末，至90年代初的文化语境里，这三部作品，完成了三重冲破：
1.外洋影坛的破冰：《红高粱》斩获柏林金熊奖，让西方初度正视中国电影的艺术能量；
2.第五代导演的好意思学宣言：以横蛮的视觉作风与历史反想，与陈凯歌《黄地皮》、田壮壮《盗胡匪》共同界说了“影像实质论”的创作标的；
3.女性叙事的前锋实验：从九儿的野性、菊豆的反抗到颂莲的异化，三部曲构建了女性从“主体醒觉”到“轨制性窒息”的完好悲催链条。
三十多年后再次不雅看“红色三部曲”，它的价值，在很久之前就远超电影自己了。这些作品，就像一扇窗，明晰地照耀出，中国文化在转型时间复杂的格局；呈现出个东说念主与期间相互交汇的情形，还深切地揭露了，传统与当代之间那种既横蛮又让东说念主深想的矛盾。
张艺谋借助镜头第四色播室，用鲜血和好意思酒看成创作身分，描绘出一幅，对于东说念主性、权利以及目田的东方寓言，让不雅众堕入深深的想索当中。